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30 settembre 2015

CINEMA: IL CORTOMETRAGGIO CON AMBRA ANGIOLINI "ERA BELLISSIMA"

                                                          

IL CORTOMETRAGGIO
 “ERA BELLISSIMA” 


CON AMBRA ANGIOLINI ALLA TRIENNALE DI MILANO NELL’AMBITO DELL’INIZIATIVA “IL TEMPO DELLE DONNE”



Studio Universal (Mediaset Premium DT) presenta sabato 3 ottobre alle ore 10.00 alla Triennale di Milano, il cortometraggio Era Bellissima di Max Croci, nell’ambito dell’iniziativa “Il Tempo delle Donne”.
Ad introdurre la proiezione sarà Ambra Angiolini, protagonista del cortometraggio, nello speciale appuntamento: “Son tutte buone le mamme del mondo? Fenomenologia della madre cattiva. Modelli, comportamenti, esorcismi oltre il mito e gli stereotipi”.

Ingresso aperto al pubblico.
  
SINOSSI

Serena ha soltanto sua figlia per realizzare il suo sogno di una vita “favolosa”. La bacchetta magica è il mondo dello spettacolo, dove – come nel film “Bellissima” di Visconti ma con dinamiche diverse – si chiede ai bambini di crescere in fretta. Il rischio è quello che i bambini si trasformino in strumenti in mano degli adulti… E Serena – dopo una tragica scoperta – capirà che sua figlia ha soltanto lei per vivere l’età dei sogni.

  
NOTE DI REGIA

L’illusione del diventare famosi e quindi felici grazie al cinema o alla TV e la voglia di riscatto di una madre che spera per la figlia un futuro migliore del suo, cedono il posto improvvisamente ad un dramma ben più forte, un problema sempre più grave e presente nella nostra società. “Era bellissima” parte così come un omaggio al cinema e all’Italia dei primi anni ‘50 e si trasforma in un momento di forte riflessione su una realtà inaccettabile. Abbiamo deciso di presentarlo così, con un pugno nello stomaco, dopo aver sorriso per il carattere spicciolo e terra-terra di Serena.
Un’operazione molto ambiziosa e in parte rischiosa - siamo i primi a dirlo - ma quasi necessaria. Fare un semplice remake di “Bellissima” sarebbe stato un errore colossale, “usarlo” per sensibilizzare il pubblico su un tema così forte è quanto ci siamo intestarditi a fare.


Crediti non contrattuali
CAST ARTISTICO



Serena                                                       Ambra Angiolini

Mario                                                                  Corrado Fortuna

Donna al banco iscrizioni                                   Paola Lavini

Regista casting                                          Enrico di Troia

Addetta al casting                                               Marilù Paguni
                  
Donna con bambina ammalata                           Manuela Boccanera

Madre                                                        Laura Torresin

Madre                                                        Maddalena Caravaggi

Madre                                                        Giovanna Mangiù

Simonetta Longo                                       Jessica Faretra Lenti

Regista Set                                                Paolo Perinelli




E per la prima volta sullo schermo la piccola Alisia Dunker nel ruolo di Eva

FATTORIE DIDATTICHE: CRESCE IL FENOMENO DELLA SCUOLA IN CAMPAGNA


I numeri del fenomeno nazionale raccolti dall’Osservatorio AgrieTour, il Salone dell’agriturismo
Scuola: in campagna i bambini imparano dove nasce il cibo
Quasi 3 mila strutture in Italia, ma i numeri sono in crescita. Dal 13 al 15 novembre torna all’interno del Salone nazionale dell’agriturismo, AgrieTour Bimbi, nel Paese il primo appuntamento fieristico pensato per il settore delle fattorie didattiche

Oltre 10 milioni di euro di fatturato, circa tremila strutture in Italia riconosciute e una media di 1,5 milioni di bambini coinvolti in un anno. Sono i numeri, in crescita, del fenomeno Fattorie didattiche, la multifunzionalità dell’azienda agrituristica pensata per i più piccoli. Numeri come detto in crescita e che, grazie anche alle recenti normative, potranno a breve coinvolgere ancora più scuole per fasce di età diverse. Di questo e altro si parlerà ancora ad AgrieTour, il Salone nazionale dell’agriturismo e dell’agricoltura multifunzionale (Arezzo Fiere e Congressi, 13-15 novembre 2015), che da diversi anni promuove al suo interno AgrieTour Bimbi, una area completamente dedicata a questo tipo di attività. «Siamo stati la prima fiera qualche anno fa a creare un approfondimento sul fenomeno delle Fattorie Didattiche – spiega il presidente di Arezzo Fiere e Congressi, Andrea Boldi – e oggi AgrieTour sta diventando non solo uno strumento di promozione culturale, ma anche il momento di incontro tra domanda e offerta e questa partnership appena nata non può che confermare l’importanza di questa manifestazione che a novembre toccherà la sua quattordicesima edizione».

TEATRO: VILLA DOLOROSA LIBERAMENTE TRATTO DA "TRE SORELLE DI CHECOV"

STAGIONE TEATRALE 2015-2016
Teatro Vascello
sala Giancarlo Nanni
dal 6 al 13 ottobre 2015  dal lunedì al sabato h 21 domenica h 18
Fattore K

VILLA DOLOROSA 
Tre compleanni falliti
liberamente tratto da Tre sorelle di Čechov

uno spettacolo di Roberto Rustioni

Villa Dolorosa _foto RiccardoCalabrò


di Rebekka Kricheldorf
traduzione Alessandra Griffoni
adattamento e regia Roberto Rustioni
con Federica Santoro, Roberto Rustioni, Eva Cambiale, Carolina Cametti, Emilia Scarpati Fanetti, Gabriele Portoghese,
assistente alla regia Gabriele Dino Albanese
in collaborazione con Associazione Olinda Onlus e Cadmo/Le Vie dei Festival
progetto ideato nell'ambito Fabulamundi Playwriting Europe 2014
residenza Carrozzerie n.o.t.

durata 1h e 50'

Lo spettacolo chiude la rassegna del LE VIE DEI FESTIVAL in 5 ottobre e apre la nuova stagione del Teatro Vascello il 6 ottobre 2016.
Il testo della giovane Rebecca Kricheldorf, una sorta di riscrittura delle Tre sorelle di Cechov trasposte ai nostri giorni, è ricco di suggestioni. Villa Dolorosa è un gioco di sguardi: quello di Rebekka Kricheldorf incrocia lo sguardo di Cechov.
In Germania, ai nostri giorni, in una villa un po' fatiscente, abitata da una strana famiglia, si festeggia un compleanno e all'orizzonte, sullo sfondo, si intravede "Tre sorelle", il capolavoro. Cambiano le regole del gioco, ma l'obiettivo è sempre lo stesso: afferrare la vita. Con leggerezza e col sorriso sulle labbra, malgrado il titolo un poco ingannevole! Ci si interroga sulla felicità, sul lavoro, sull'amore e su tante altre cose. Il tempo scorre, ogni anno si festeggiano i compleanni, ma ogni volta è diverso, qualcosa nelle nostre tre sorelle è cambiato, anche se non si vede chiaramente.
Di certo, alla fine, la vita non l'acciuffi mai, ti sfugge da tutte le parti, vale la pena quindi rompersi la testa per questa cosa di cui sappiamo poco o nulla? E allora ....nasdarowie! Alla salute! E via con le danze....!!!

ARTE: MASSIMILIANO GALLIANI IN SINAGOGA A REGGIO EMILIA

Sinagoga di Reggio Emilia
3 ottobre – 1 novembre 2015

MASSIMILIANO GALLIANI
LSDT – Le Strade Del Tempo

Massimiliano Galliani in Sinagoga

A cura di Al berto Zanchetta
 Inaugurazione: venerdì 2 ottobre, ore 18.00

Dalla “Gioconda” di Leonardo Da Vinci, un progetto di Massimiliano Galliani per ripercorrere “Le Strade Del Tempo”.
Realizzata in collaborazione con Comune di Reggio Emilia – Musei Civici, la personale sarà inaugurata venerdì 2 ottobre alle ore 18.00, con una performance musicale di Erich Galliani (chitarra).

Una selezione di opere pittoriche che riproducono le screpolature formatesi nel tempo sul capolavoro del Louvre. Affascinato dalla casualità delle linee, l’artista sperimenta varie tecniche:, dalla pittura ad olio alla foglia d’oro. A seconda della distanza, lo spettatore può passare da una figura esplicita (gli occhi di Monna Lisa) ad all’astrazione delle linee casuali del Craquelè.
«Percorrere le strade del tempo nel campo dell’arte – dice Massimiliano Galliani – 
rende sempre più acuta la curiosità nel portare alla luce i percorsi più affascinanti».

L’esposizione partecipa all’undicesima edizione della “Giornata del Contemporaneo” promossa da AMACI – Associazione dei Musei d’Arte Contemporanea Italiani ed è visitabile da venerdì a domenica con orario 10.30-12.30 e 16.00-19.30. Ingresso libero. Catalogo a tiratura limitata con testo di Alberto Zanchetta. Per informazioni: Musei Civici Reggio Emilia (tel. 0522 456477, musei@municipio.re.it, www.musei.re.it).

29 settembre 2015

Gli angeli di Giovanni Gastel in mostra






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TORINO - SPAZIO ERSEL
DAL 23 OTTOBRE AL 20 NOVEMBRE 2015
LA MOSTRA DI GIOVANNI GASTEL
UN ETERNO ISTANTE - ANGELI CADUTI

 
La serie inedita di 22 immagini di uno dei fotografi italiani di moda più apprezzati e conosciuti a livello internazionale.
 
Giovedì 22 ottobre, alle ore 21.00, la sede dei Circolo dei lettori di Torino (via Bogino 9) ospiterà la presentazione della biografia di Giovanni Gastel

Un eterno istante. La mia vita (Mondadori Electa)

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Lo Spazio Ersel di Torino (piazza Solferino 11) ospita un evento espositivo dedicato a Giovanni Gastel, uno dei fotografi di moda italiani più conosciuti e apprezzati a livello internazionale.
Dal 23 ottobre al 20 novembre 2015, la mostra Un eterno istante - Angeli caduti, curata da Valerio Tazzetti e Paola Giubergia, organizzata in collaborazione con Photo & Contemporary e Spazio 81, propone la serie inedita di 22 fotografie, realizzate dall’artista milanese tra il 2014 e il 2015.

CINEMA: TRAILERSFILMFEST







            TRAILERS FILMFEST 2015

XIII edizione



Catania, 30 settembre / 3 ottobre


Torna a Catania da mercoledì 30 settembre a sabato 3 ottobre 2015 il TrailersFilmFest, il festival dei trailer cinematografici diretto da Stefania Bianchi, giunto alla sua tredicesima edizione, unico festival in Italia ed in Europa che premia i migliori trailer e le loro case di distribuzione. Il festival – a ingresso gratuito fino a esaurimento posti - si tiene nell’ex Monastero dei Benedettini, in piazza Dante 32, ora sede del Dipartimento di Scienze Umanistiche dell'Università di Catania e presso il Cine-Teatro Metropolitan. Workshop, incontri con i professionisti della promozione, lezioni sui mestieri del cinema, rassegne di trailer e proiezioni di lungometraggi in anteprima italiana, durante le quattro serate presentate dall’attrice Antonella Salvucci (L'educazione sentimentale di Eugenie; Midway – Tra la vita e la morte; L'amico di famiglia) al Cine-Teatro Metropolitan e che avrà tra gli ospiti, i registi Gianni Amelio ed Eleonora Danco.

MUSEO E CIBO: TRE CENE DI SOCIAL EATING

I
In occasione della mostra Time Table. A tavola nei secoli,
Gnammo e Palazzo Madama ti invitano a tre cene di 
#SocialEating con chef stellati che ti 
condurranno lungo il filo della storia. 
VENERDì 2 OTTOBRE ORE 18:30
CON LO CHEF STEFANO BORRA

SCOPRI COME PARTECIPARE sul sito di Gnammo:  #aTavolaNeiSecoli


Iscrizione obbligatoria su  https://gnammo.com/timetable

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LIBRO E INSTALLAZIONE: ATEM – Massimiliano Tommaso Rezza, Book Launch + COLLI Project Book #2 | 30 Sept 2015, 6.30 PM

YARD PRESS presenta:


ATEM
Massimiliano Tommaso Rezza
Book Launch

+

COLLI Project Book #2
Sarà tolto
di Massimiliano Tommaso Rezza
a cura di Paola Paleari

Mercoledì 30 settembre 2015 ore 18:30

COLLI Independent Art Gallery
Via di Monserrato 40
00186 Roma



Mercoledì 30 settembre 2015 alle ore 18:30, presso COLLI independent art gallery di Roma,
Yard Press presenta il libro Atem di Massimiliano Tommaso Rezza.
Il lancio del libro è accompagnato da Sarà tolto, un’installazione site specific dell'autore, a cura di Paola Paleari.
Durante la serata sarà possibile acquistare il libro Atem sia in edizione speciale che in quella standard e il poster co-prodotto per l’occasione da Yard Press e COLLI publishing platform.




YARD PRESS is pleased to invite you to:

ATEM
By Massimiliano Tommaso Rezza
Book Launch

+

COLLI Project Book #2
Sarà tolto
By Massimiliano Tommaso Rezza
Curated by Paola Paleari

Wednesday September 30th 2015, 6:30 pm

COLLI Independent Art Gallery
Via di Monserrato 40
00186 Rome, Italy

On Wednesday September 30, 2015 at 6:30 pm, at Colli Independent Art Gallery in Rome,
Yard Press will present the book Atem by Massimiliano Tommaso Rezza.
The book launch is associated with Sarà tolto, a site-specific installation by the author, curated by Paola Paleari.
The book Atem (standard or special edition) and a poster co-produced by Yard Press and Colli publishing platform
can be purchased directly at the gallery during the event.
Rome, Italy

ARTE: EROS DE FINIS | ALKEROS | MUSEO DELLA CARTA E DELLA FILIGRANA DI FABRIANO

Eros De Finis. Alkeros
Mostra a cura di Italo Bergantini
Fabriano, Museo della Carta e della filigrana (g.c.)
3 Ottobre - 8 Novembre 2015

Eros De Finis, Baccoletto, 2012. C-Print su carta Hahnemühle Baryta. Edizione di 3. Copyright dell'artista, courtesy ROMBERG

Inaugurazione Sabato 3 Ottobre 2015 - ore 17.30


Alkeros è il titolo della prossima mostra  di Eros De Finis al il Museo della Carta e della filigrana di Fabriano, nella programmazione del Premio nazionale Gentile da Fabriano.
Più di 70 opere fotografiche selezionate, di un artista marchigiano protagonista della fotografia d’arte degli ultimi anni.
Eros De Finis approda a Fabriano, dopo successi anche internazionali.
Eros De Finis, La Verità, 2015. C-Print su carta Hahnemühle Baryta. Edizione di 3. Copyright dell'artista, courtesy ROMBERG

Il catalogo che accompagna la mostra De Finis  è a cura di Galliano Crinella, arricchito dalle poesie di Umberto Piersanti e da una nota critica di Katia Migliori.

Eros De Finis, Uomo di Avenale, 2011. C-Print su carta Hahnemühle Baryta. Edizione di 3. Copyright dell'artista, courtesy ROMBERG

   
EROS DE FINIS. ALKEROS
a cura di Italo Bergantini
Inaugurazione Sabato 3 Ottobre, ore 17.30
Periodo 3 Ottobre - 7 Novembre 2015
Orari 10.00 - 18.00, lunedì escluso

Luogo Museo della Carta e della filigrana, Fabriano, Largo F.lli Spacca

28 settembre 2015

CONVERSAZIONI IN SAN FRANCESCO| Tra Sacro e Profano | INCONTRO CON PAOLO CREPET

 Tra Sacro e Profano
CONVERSAZIONI IN SAN FRANCESCO
Seconda edizione

Mercoledì 30 settembre - ore 21.00
Lucca, Chiesa di San Francesco
Paolo Crepet
Felicità e egoismo



Paolo Crepet, uno dei più conosciuti psichiatri italiani, aprirà la seconda edizione delle Conversazioni in San Francesco. La rassegna di incontri su arte, letteratura, filosofia, teatro, musica e giornalismo, organizzata per il secondo anno consecutivo dal Comitato Nuovi Eventi per Lucca, con il sostegno di Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca e di Cassa di Risparmio di Lucca Pisa Livorno/Banco Popolare, è impegnata a indagare e approfondire il tema del sacro e profano.

Isentimenti, che entreranno nella Chiesa di San Francesco accompagnati dalle parole e dalle riflessioni di Paolo Crepet, mercoledì 30 settembre, alle 21.00. “Felicità e egoismo”. Di cosa è fatto lo stare insieme di una coppia, di una famiglia? E come l'amore che dovrebbe consacrare una relazione la interrompe? Cosa permette di rompere la sacralità di un amore e precipitare nella profanazione? E come impedirlo? Come prevenirlo? 

Lo stesso psichiatra lo ha ripetuto più volte: la felicità è spesso una meta e non una stazione di partenza, la felicità è un lavoro e non un dono, qualcosa da fare insieme o da soli, ma che può dare una svolta alla propria vita.

27 settembre 2015

ARTE: SIMON LEAN - COLOS


Colos
Simon Lean


Formatosi nell’ambito dell’industria cinematografica, grazie soprattutto alla collaborazione con suo prozio, il celebre regista David Lean,  il pittore e scultore Simon Lean presenta per la prima volta in Italia una selezione dei suoi migliori lavori.

A cura di:
Cecilia Paolini

Location: ART G.A.P. Gallery - Modern & Contemporary Art
Via San Francesco a Ripa 105/a - Roma
Tel: 06.9360201 - 392.3327575

Periodo di esposizione: dal 26 Settembre all’08 Ottobre 2015
Orari: tutti i giorni dalle 15.30 alle 19.30






TEATRO DEL LIDO | dal 26 settembre nuova stagione con danza - musica - teatro - laboratori - mostre - Rassegna Pasolini etc

STAGIONE 2015 DEL TEATRO DEL LIDO DI OSTIA
Si è partiti da ieri 26 settembre con “Le vie dei Festival”



In programma mostre, teatro ragazzi, musica, grande danza, laboratori e spettacoli.
Il Teatro del Lido di Ostia presenta una nuova stagione nata dall’incontro dei cittadini del X Municipio con l’Associazione TDL, responsabile della programmazione artistica, in cui si darà grande spazio alle differenti visioni artistiche, alla multidisciplinarietà e al contemporaneo. La programmazione è promossa dall’Assessorato alla Cultura e allo Sport di Roma. L'organizzazione, la gestione del teatro e l'attività di comunicazione e promozione delle attività è affidata a Zètema Progetto Cultura. La campagna di comunicazione è stata realizzata grazie alla collaborazione dell’artista Alice Pasquini. La sua opera “La città della fantasia” è stata scelta perché si presta molto bene a rappresentare la natura e l'approccio socio-culturale del Teatro e, inoltre, richiama i concetti di fantasia, leggerezza e creatività che caratterizzeranno la nuova stagione teatrale.

Grande appuntamento con l’arte martedì 29 settembre dalle ore 11, quando, in occasione dell’anniversario della nascita di Caravaggio, sarà esposto il celeberrimo San Giovanni Battista del grande pittore lombardo. Il capolavoro sarà illustrato dal curatore della Pinacoteca dei Musei Capitolini. L’evento è ad ingresso gratuito.

ARTE: GLI OGGETTI DI MORANDI SECONDO GLI SCATTI DI JOEL MEYEROWITZ




MORANDI'S OBJECTS
JOEL MEYEROWITZ
Spazio Damiani • Fotografia d’Autore
Bologna, fino al 1 febbraio 2016

Morandi’s Objects di Joel Meyerowitz è il titolo della mostra che il nuovo spazio espositivo Damiani in via dello Scalo 3/2 abc a Bologna ospiterà da venerdì 23 ottobre 2015. Con questo progetto espositivo prodotto da Damiani, Joel Meyerowitz, uno dei più rappresentativi esponenti della fotografia contemporanea, rende omaggio al pittore bolognese e realizza l’intimo sogno di fotografare gli oggetti che Morandi disponeva sul suo tavolo da lavoro e che contemplava a lungo, prima di riprodurli nelle sue splendide nature morte. Aperta al pubblico fino al 1° febbraio 2016, l’esposizione presenta una selezione di venti opere fotografiche di diverso formato.

Meyerowitz ha avuto accesso alle stanze di Casa Morandi in cui sono raccolti e conservati gli oggetti del pittore. Con più di 700 scatti, il fotografo americano ha compiuto un’indagine approfondita per immagini fotografando circa 270 oggetti di Morandi svelandone le sottili caratteristiche, l’assoluta singolarità e il magnetismo che Morandi per primo aveva sperimentato.
Posizionando gli oggetti su quello che fu il tavolo del pittore, Meyerowitz ha immortalato i protagonisti delle famosissime nature morte utilizzando come sfondo una quinta di carta su cui Morandi aveva disegnato schizzi di colore.

Damiani pubblicherà un libro intitolato Morandi’s Objects arricchita da un testo dell’artista e da un’introduzione di Maggie Barrett. Sarà pubblicata anche un’edizione limitata a 25 copie che includerà una fotografia firmata e numerata da Joel Meyerowitz.

Nota biograficaNato nel 1938 a New York, Joel Meyerowitz è considerato, insieme a William Eggleston e Stephen Shore, uno dei più rappresentativi esponenti della New Color Photography degli anni ‘60 e ‘70. Dopo un’esperienza come art director, negli anni Sessanta iniziò a dedicarsi alla fotografia ispirato soprattutto da Robert Frank. Cominciò quindi a collaborare con importanti autori come Garry Winogrand, Tony Ray-Jones, Lee Friedlander, Tod Papageorge e Diane Arbus. La macchina fotografica di piccolo formato (35 mm) permise a Meyerowitz di attraversare New York e comportarsi come un vero e proprio street photographer, registrando piccoli eventi casuali, dettagli minimi e rivelatori, volti e paesaggi urbani. Grazie alle collaborazioni con William Eggleston e Stephen Shore, Meyerowitz si avvicinò poi al grande formato fino ad arrivare all’importante lavoro che realizzò dopo gli attentati dell’11 settembre 2001. Meyerowitz fu l’unico autorizzato a fotografare da vicino Ground Zero subito dopo gli attentati: molte di queste fotografie sono poi state raccolte nel volume Aftermath: World Trade Center Archive. Fotografo sempre in evoluzione, ultimamente ispirato dalle opere e dalle vicende di Paul Cézanne, realizza una serie di fotografie agli oggetti dell’artista francese.
Le fotografie di Meyerowitz sono presenti in importanti collezioni pubbliche e private tra cui il Museum of Modern Art di New York, il Museum of Fine Art di Boston e The Art Institute di Chicago. Tra le numerose esposizioni personali realizzate a partire dal 1966 si ricordano On the street, Color photographs, 1963-1973 (Chicago Art Institute, 1994-95), e Aftermath: inside the forbidden city (mostra itinerante dal 2003).
Joel Meyerowitz è rappresentato da Howard Greenberg Gallery di New York.

Titolo                           Morandi’s Objects Joel Meyerowitz

Sede                           Damiani, via dello Scalo 3/2 abc, Bologna

Orari                           da lunedì a venerdì, dalle 12.00 alle 18.00 e su appuntamento
Periodo                      fino al1 febbraio 2016
















Morandi’s Objects Joel Meyerowitz
Pubblicato da Damiani
Pagine 116
Dimensioni 25,4 x 32 cm
Prezzo 45,00 €
Morandi’s Objects Joel Meyerowitz | Collector's Edition
Edizione limitata di 25 copie con fotografia firmata e numerata da Joel Meyerowitz
Dimensioni dell'immagine 22,8 x 28 cm
Anno 2015
Prezzo 950,00 €

Untitled #103

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€46 - topshop.com

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€255 - forzieri.com

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€50 - swell.com

Hot black

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€405 - saksfifthavenue.com

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€120 - zeeberry.com

The Horse dial watch
€91 - superette.co.nz

26 settembre 2015

SPHINX THEBES FESTIVAL|GRECIA

SPHINX THEBES FESTIVAL|GRECIA
CONFERENCE CENTER OF THIVA
32200 TEBE, BEOTIA, GRECIA
Phone 0030 22620 277 54 / 0030 6976427129



“UNA CITTÀ FERTILE: OVVERO IL QUESITO DELLA SFINGE”
a cura di Dores & Maria Rosaria Sacquegna
04 OTTOBRE – 04 NOVEMBRE 2015
Opening 4 Ottobre 2015 ore 19:00

PAM LONGOBARDI sea giant cave excavation


Si inaugura il 4 Ottobre alle ore 19,00 presso il Conference Center di Tebe in Grecia lo SPHINX THEBES FESTIVAL, ideato da Constantine Angelou e Polyxene Kasda.
NIKOS KORNILIOS Matriarchy


Il Festival è patrocinato dal Ministero della Cultura, dell’Istruzione e dello Spettacolo di Atene, dell’Accademia di Belle Arti di Atene, dalle Università,  dal Museo Nazionale di Tebe e dal comune di Tebe. Il Festival è un progetto artistico nello spazio urbano e sociale  della città di Tebe, dove artisti, scrittori, scienziati, architetti e personaggi della cultura internazionali si incontrano e interagiscono con la città, proponendo idee e  soluzioni per la creazione  della città del futuro,  cioè lo spazio dove si vuole vivere.
L’argomento del Festival è l’enigma  che pone la Sfinge ad  Edipo: «Qual è l'animale che al mattino ha quattro zampe, a mezzogiorno ne ha solo due e alla sera tre?» La risposta è l’essere umano, concetto che qui viene rielaborato attraverso la sua posizione nello spazio, nel tempo, nella storia, nei valori, nelle sfide, con argomenti sul ruolo della tecnologia, sulla comunicazione, sulla coscienza e intelligenza artificiale e via dicendo.

In questo contesto nasce il progetto curato da Dores & Rose Sacquegna della Primo Piano LivinGallery di Lecce, presenti con la rassegna “ Una città fertile: ovvero il quesito della Sfinge”, articolata in tre distinte sessioni (GREEK WAVES, LANDGRAPHIE,  CRYPTOGRAPHIE) sul mito, l’identità e l’utopia, con la partecipazione di noti artisti internazionali e registi greci.


GREEK WAVES è una rassegna di opere cinematografiche realizzate in Grecia da registi greci. Il filo conduttore che unisce queste presenze in mostra è il MITO .
PRIMO PIANO LIVINGALLERY